Exploration artistique : la série "Facinas" - Une étape marquante dans mon parcours créatif inspirée par Oliver Schneider

Écrit par Aline Chevalier

L'art est un voyage perpétuel, ponctué d'étapes marquantes et de découvertes qui façonnent notre parcours créatif. Ma nouvelle série, "Facinas", est le fruit d'une exploration artistique profonde, inspirée par un stage intensif en Andalousie animé par l'artiste Oliver Schneider. Dans cet article, je vous invite à découvrir mon processus créatif et les techniques mixtes utilisées pour donner vie à cette série d'œuvres abstraites sur papier.

  1. Un stage inspirant en Andalousie avec Oliver Schneider Le stage "Peinture et créativité" animé par Oliver Schneider (https://www.art-panorama.art/stages) m'a permis d'explorer de nouvelles approches et techniques mixtes, en m'éloignant de ma marqueterie de papier habituelle. J'ai expérimenté avec des pigments naturels, des collages et divers supports, me laissant guider par mon intuition et ma spontanéité.

  2. L'abstrait comme terrain d'exploration "Facinas" est une série d'œuvres sur papier encadrées, qui marque une incursion dans le domaine de l'abstrait. Cette expérience m'a permis de plonger dans un univers visuel énergique et expressif, où les formes et les couleurs se mêlent pour créer un langage unique.

  3. Un équilibre entre intuition et concept Chaque tableau de la série "Facinas" est le fruit d'un équilibre délicat entre l'intuition et le concept. Je me suis efforcée de rester ouverte et attentive au processus créatif, tout en suivant un fil conducteur qui donne cohérence et sens à l'ensemble de la série.

  4. Une expérience enrichissante qui marquera mon parcours Bien qu'il soit trop tôt pour savoir si "Facinas" représente un tournant dans mon processus artistique, je suis convaincue que cette expérience laissera des traces durables dans mon évolution créative. Chaque exploration, chaque découverte contribue à enrichir mon art et à me faire avancer sur mon chemin.

Conclusion : La série "Facinas" est une étape marquante dans mon parcours artistique, une occasion de me dépasser et d'explorer de nouveaux horizons. En expérimentant avec des techniques mixtes et en m'ouvrant à l'abstrait, j'ai découvert une nouvelle forme d'expression qui reflète mon évolution en tant qu'artiste. Je vous invite à plonger dans cet univers visuel et à vous laisser porter par les émotions et les histoires qui s'y dévoilent.

Aline Chevalier

Passionnée depuis toute petite par la création manuelle, sa fibre artistique n'a cessé de s'accroitre pendant ses études et sa vie professionnelle. Aujourd'hui, elle consacre son temps à l’art.

À l’aide de pochoirs, elle imprime des supports papier de plusieurs couches de peinture. Elle aime les couleurs vibrantes. Son approche technique consiste à découper et coller ces papiers imprimés sur toile. En utilisant des encres, des marqueurs et de la peinture acrylique, elle élabore des œuvres uniques.

L'inspiration vient de ses séjours prolongés dans divers pays.

Très attirée par l’architecture, elle compose des représentations de villes où rien n’est conventionnel, ni les formes ni les couleurs et pourtant on peut reconnaître l’atmosphère d’une ville.

D’autres fois, elle préfère le regard animal, libre et indomptable qu'elle essaye d’exprimer dans ses représentations animales. L’indocilité des animaux sauvages la fascine.

Ses compositions sont gaies et dynamiques, où le regard flâne comme on découvre un nouveau lieu.

Passionate since her childhood by the creation of handicrafts, her artistic fiber has never stopped growing during her studies and her professional life. Today, she devotes her time to art.Using stencils, she prints paper supports with several layers of paint. She loves vibrant colors. Her technical approach is to cut and paste these printed papers onto canvas. Using inks, markers and acrylic paint, she creates unique works.Her inspiration comes from her extended stays in various countries. Very attracted by architecture, she composes representations of cities where nothing is conventional, neither the forms nor the colors and yet one can recognize the atmosphere of a city.At other times, she prefers the animal look, free and untamed, which she tries to express in her animal representations. The indocility of wild animals fascinates her.Her compositions are cheerful and dynamic, where the gaze wanders as one discovers a new place.

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